原标题：《燃烧的蔬菜》有了“动漫版” 明年寒假亮相各大卡通卫视 　　商报讯 （记者 张梦月 通讯员 王志红） 经常玩手机游戏的人应该会听说过《燃烧的蔬菜》，这款被誉为中国版《愤怒的小鸟》的手机游戏很受“90后”、“00后”的喜爱。 　　今年，《燃烧的蔬菜》的开发商索乐互娱集团在杭州滨江区设立了欢聚动漫公司，将这款广为流行的手机游戏改编成了动画长片。该动画片第一季共有104集，前期已制作完成的部分作品，从10月起，开始登陆爱奇艺网络平台播出。预计在明年寒假档期会登陆各大卡通卫视和地方电视台。 　　除了动画制作，索乐互娱集团还计划在明年推出《燃烧的蔬菜》的智能玩具，带有NFC近场通信芯片的智能玩具可以与游戏中的虚拟形象进行互动。并由欢聚动漫负责文化产品创作和周边授权业务。

  原标题：《马达加斯加的企鹅》创11月最卖座动画纪录(图)   美国梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》于11月14日全面上映，公映一周票房破亿，截止上周末累积票房1.5亿，成为内地有史以来11月公映的最卖座动画电影。此次企鹅四贱客”用一部电影的时间完成了“普通企鹅”向“精英企鹅”的华丽变身，他们展现出的团队精神更是让不少人受用——堪称一部企业领导管理大全和职场新人励志百科。 “企鹅帮”创11月最卖座动画纪录观众“神解读”企业管理元素 《马达加斯加的企鹅》讲述企鹅小分队亮出真实身份，变身精英特工出没世界各地，完成惊险又爆笑任务的故事。11月14日全面上映以来，在科幻大片《星际穿越》与多部新片的“夹击”下，第二个周末票房再度逆袭，斩下单日过2千万的成绩，上映十天累积票房1.5亿，展现出强大的续航能力。同时这一票房成绩也已经超越2011年《丁丁历险记》的1.18亿，成为内地影史11月份公映的最卖座动画电影。 虽然影片表面上是一出爆笑动画，但更多观众发掘了影片另一层面的内涵。全片的重要题眼是“你长得如何不重要，重要的是你在这个过程中做了什么。”四兄弟的精英之路更像是一出团队成长与企业管理的“摩擦之旅”。影片开场四兄弟就离开南极，不走寻常路——去进行一场没有其他企鹅进行过的荣耀冒险——由此拉开了团队的打拼之旅。在这个过程中，老大始终坚持己见，秉着“我的选择我做主”的原则见招拆招，与另一支精英团队北风特工局争锋PK。而急于想成为团队重要核心成员的小菜鸟没有得到应有信任的，最后整个团队落入章鱼博士的手里。 影片的故事看似简单，其实蕴含了成人世界中企业团队打拼所需要的木桶原理、性格互补原理、激励政策原理等多种管理文化精髓。其中每一只企鹅都令人印象深刻，都是一股不容忽视的力量。影片导演埃里克·达尼尔就表示：“这些家伙合作起来力量无穷，远比他们各自单独行动来得强大得多。他们就像一个大脑的四个部分，老大的领导能力，菜鸟的冒险之心，科斯基的智慧，瑞哥的勇气。他们四个成为一个整体，欢乐不断。” 菜鸟华丽逆袭催人落泪 传递呆萌励志正能量 在企鹅的战斗中，小菜鸟无疑是让人最为激动的一个。他勇敢无畏，敢于挑战自己，最终以“菜鸟”的身份取得老大信任，更拯救世界。这无疑是励志正能量的又一次完美逆袭，正如作家陆杨的点评：“在很多时候，我们都是别人眼中的‘菜鸟’；但当所有人都被命运打败时，‘菜鸟’却能以一种超乎想像的乐观主义战胜命运，并最终萌萌哒取得胜利。在生活中，我们都需要这种精神：呆萌而谦虚，勇敢而无畏！” 从企业领导管理，到新手出头逆袭，《马达加斯加的企鹅》都传递出正能量的文化意识和团队责任。有影迷感叹道：“四只企鹅就是冲动冒失的游击队，习惯走一步看一步，以无畏的勇气和逆天的应变能力应对一切，这种反精英的故事桥段，对于孩子来说是触碰灵魂的励志佳肴；有一颗童心的话，你也能被这份极致单纯和美好打动。”影片导演西蒙·J·史密斯则补充：“企鹅们做事全情投入，并且充满信心。就算错了，他们也毫不在意。他们勇于尝试新奇事物，也充满自信。他们证明了每个人都可能成为英雄，如果你真的想做一件事就应该去做，只要你想，只要你敢。  

  11月14日，根据美国Discovery探索频道系列节目《未来狂想曲》改编的同名儿童动画作品《狂想未来》在爱动漫上独家首发，与以往不同的是，手机动漫平台抢先各大视频网站发布，不得不让业界刮目相看。据了解，这只是主打“第一高清”手机动漫平台加大海外内容 引进的开始。    据了解，随着爱动漫4.0版客户端上线，11月，爱动漫也为国内漫迷引进了许多日本及欧美最新人气作品，实现与海外同步。 爱动漫引进的内容中，第一大类是动画大国日本的人气动画。比如火热连载的《记录的地平线》，该动画由橙乃真希的网络小说改编，讲述老牌网络游戏“幻境神话”玩家被困网游世界，真实与游戏两个世界奇妙融合，小说在网络连载时点击量超过100万。《记录的地平线》于2013年10月推出第一季，今年10月开播第二季，卜一开播，爱动漫平台就能够同步观看。 同样也是日本火热连载的《怪盗Joker》，相比《记》年龄层稍低一些，网友评价说是“90后画风”。该作品由日本漫画家高桥秀康创作，曾于2012年在“小学馆漫画赏”上获奖，动画版的导演是曾执导《哆啦A梦》剧场版的寺本幸代。此外，爱动漫平台还能够第一时间观看到机器人动画《黑钢M3》、女性向音乐节奏手游改编的《幕末摇滚》和少年向运动漫画作品《网球优等生》等等的更新。 爱动漫引进的内容中，第二大类是院线动画电影客户端首发。从美国梦工厂《驯龙高手2》到被称为“昆虫的英雄史诗”的法式动画大片《昆虫总动员》，从西班牙喜剧动画片《挑战者联盟》到超级“稚愈系”华语动画经典《麦兜：我和我妈妈》，不一而足。因为各种原因而错过电影档期的，或者因为小孩年纪太小尚不适合进电影院的，爱动漫手机客户端可能是一个不错的选择。 爱动漫引进的内容中，第三大类是海外经典动画剧集，放眼国际，爱动漫不局限国内动画和日系动画，而是引入更具科普与益智趣味的动画，如《狂想未来》和英国BBC热播儿童海洋探险动画片《海底小纵队》。《海底小纵队》一经英国BBC少儿台播出，便取得了良好的收视效果，并陆续登陆德国、法国、美国、澳大利亚、中国等100多个国家的一流播出平台。 据爱动漫负责人介绍，经过近4年的发展积累，爱动漫平台的定位也越来越清晰，因为专注而更专业。爱动漫将继续致力于为各个年龄层的动漫爱好者提供动漫精品内容和高清互动的手机动漫一流观看体验，让动漫走进生活，让每个人爱上动漫。   

  “小毛毛为什么全身是黑色的呢?他是个小煤球吗?”“小毛毛是外星人吗?”“小毛毛的书包是不是有魔力?”……11月16日，比利时著名漫画家皮埃尔·巴伊带着时下深受欧洲小朋友喜欢的卡通形象小毛毛来到中国，向中国小朋友揭开了小毛毛的一个个“秘密”——这个爱冒险的小男孩全身像小煤球一样黑黑的，却有个又红又大的鼻子，穿一身绿衣服，背着小书包，上学路上总有各种各样的离奇经历。   　　据皮埃尔介绍，他和妻子一直想找一本适合女儿年龄的、不借助文字也可以读懂的故事书，但没有找到，于是夫妇二人就从自己的孩子身上寻找创作灵感，绘出了这套“小毛毛无字故事书”。“儿童漫画是比利时文化的瑰宝之一，很高兴继丁丁、蓝精灵之后有一个新的卡通形象来到中国，成为中国小读者的好朋友。”比利时驻华大使馆参赞那烨飞表示。   “‘小毛毛无字故事书’充满了想象力和趣味性。无字书有助于培养孩子的想象力、创造力和语言能力，孩子可以借助图画自己编故事，不同的孩子可以编出不同的故事，设置不同的情景。”该书引进出版方接力出版社总编辑白冰认为。另据该书出版方法国达高动漫集团动漫部总裁方飒透露，小毛毛动画片计划也将启动。

  原标题：中国动漫产业今年或达千亿规模 　　“我国动漫行业今年将达1000亿元的产值规模，增长率大概为15%左右。”上海早鸟投资管理中心联合创始人、董事总经理谢坤泽11月18日在首届中国移动互联网内容开发者大会暨中国智能内容及开发者大会上说。在他看来，动漫领域有很多机会，精品、质量未来将成为行业发展的趋势。 　　近几年来，我国动漫产业发展迅速，已经成为动漫大国。但与美国、日本、韩国等动漫强国相比，我国还有着不小的差距。 　　据文化部文化产业司司长吴江波介绍，和日本、美国相比，韩国在20世纪90年代涉足动漫产业。韩国没有日本发达的漫画产业，也没有美国发达的电影产业，但是韩国家庭宽带的普及率居世界首位，韩国利用这一优势，以数码动画基础为突破口，以计算机网络为基础，推动了新媒体动漫的发展。 　　“与韩国的情况相类似，以网络动漫和手机动漫为代表的新媒体动漫，近两年在我国开始表现出十分强劲的发展潜力和增长空间，已成为我国动漫产业新的增长点。”吴江波说，2012年，我国新媒体动漫产值达到了58.36亿元，比2011年增长了46.7%，增速为同期动漫产业的两倍还要多。 　　吴江波表示，在新媒体领域，我国的动漫产业不仅与国外动漫强国处于同一个起跑线上，而且我国还拥有着巨大的消费市场潜力。 　　“我们已经委托北京邮电大学牵头组织编写了手机移动终端动漫国家标准，并已形成送审稿在征求行业的意见。同时也着力在国际上能够推广中国的标准，积极争取国际的标准立项，建立手机移动终端动漫标准和产业研究与发展的长效化机制。”吴江波说。 　　在中国移动动漫基地副总经理向黎生看来，以前可能更多围绕内容发行来做，未来数字动漫可能会改变中国的传统动漫，因此需要思考如何通过新媒体动漫的方式降低整体的投资风险。“从动漫基地的角度看，未来数字化内容的发行、数字内容的延伸、信息化的服务、垂直的动漫电商和全版权的运营等五个方面将构建今后主流的商业模式。” 　　向黎生认为，今后，版权怎么结合手机动漫标准，怎么样从数字产品到实体产品的版权互动，包括维权、登记、管理到渠道的销售，用户的运营等，怎么对版权、物流、销售、渠道管理进行维护等，需要中国化的版权策略和新体系的构建。

   日前，由广西壮族自治区文化厅举办的“首届广西原创动漫作品评奖”评选结果揭晓，《寻找太阳》、《海上丝路之南珠宝宝》等多部优秀民族动漫作品获此殊荣。 　　据悉，本次评选旨在为贯彻落实《广西壮族自治区人民政府办公厅转发自治区文化厅等部门关于推动我区动漫产业发展若干意见的通知》，促进广西原创动漫生产繁荣发展，申报作品要求体现中国风格、广西特色和社会主义核心价值观，征集工作自2014年8月启动。 　　近年来广西动漫产业发展迅速，据统计，2013年，由广西自治区重点动漫企业总产值达到2.32亿元，较2011年增长122.06%。全区共有9家企业通过国家动漫企业认定，命名了18个自治区动漫骨干企业、16个自治区动漫人才培养基地和2个自治区动漫试验园区，初步建立起“政、产、学、研”协同发展的工作体系。 　　广西首届优秀原创动漫作品名单 　　一、动画长片 　　1.《寻找太阳》 　　2.《灯花儿》 　　3.《大战人熊婆》 　　4.《唱山歌》 　　5.《阿米萝之歌海传奇》 　　6.《阿米萝之空中大陆》 　　7.《守望》 　　8.《大海宝贝》 　　9.《幸福山乡》 　　二、动画短片 　　1.《海上丝路之南珠宝宝》 　　2.《廉石压舟》 　　3.《达稼与达伦》 　　4.《我爱大自然》 　　三、漫画 　　1.《踮脚张望》 　　四、动漫演出 　　1.《跟斗小子》 　　2.《魔豆》 　　五、新媒体动漫 　　1.《可可小爱》公益剧 　　六、动漫游戏 　　1.《捕鱼达人》 　　2.《哥布林军团》

  2014年第八届亚洲青年动漫与数字艺术大赛(AYACC)，将于11月30日在贵州举行。活动期间，还将举办动漫作品展、亚太动漫高峰论坛、cosplay大赛等活动，并广邀国内外动漫专家齐聚贵阳，共同把脉亚洲青年动漫游戏产业的发展。 　　记者从主办方18日在贵阳召开的新闻发布会上了解到，本次大赛以“人才、融合、创新、发展”为主题，从今年5月份开始面向全世界征集参赛作品，现已征集到来自78个国家和地区的动画1460部，漫画、插画作品共12860件。由国内外知名动漫专家组成的评审团队，已开始进行作品的初评工作。 　　大赛组委会相关负责人介绍说，本次大赛组委会已邀请到国内外数十名专家同台论道，就中国动漫产业发展之路、作品原创、动漫产品输出通路建设、衍生领域创新等问题进行深层次交流。之后还将举行大师见面会，为国内动漫爱好者提供一个与国内外动漫大师面对面交流的机会。 　　此外，活动期间，国内数十家龙头动漫企业也将齐聚贵阳，并签订近20个合作项目，为贵州动漫产业拓展走出去的渠道，加快本土动漫游戏产业化进程。 　　据了解，亚洲青年动漫与数字艺术大赛，已在贵州省连续成功举办七届。大赛通过广泛征集，历届来汇集了来自全世界80余个国家和地区的专业动漫机构、艺术大师、青年动漫艺术家的作品。到目前为止，已发展为国际上较有影响力的青年动漫活动。

  11月8日，第二届浙江青年电影节之“聚焦浙江动画电影”主题论坛在之江饭店举行，本届论坛由浙江省委宣传部、浙江省新闻出版广电局牵头主办，中国国际动漫节节展办公室承办。 　　论坛以“聚焦浙江动画电影，如何提升浙江动画电影质量”为主题，邀请到原国家新闻出版广电总局副总编辑、宣传管理司司长、现任中国动画学会名誉会长、中国传媒大学教授金德龙，美国好莱坞短片电影协会会长戴维•伍迪，中国传媒大学动画学院副院长王雷，北京时代今典院线总经理徐小平，光线影业动画部总监易巧以及北京《综艺报》电影版主编朱玉卿等业内专家出席，分享观点、交流经验。 　　会上，浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑发布的《2014浙江省动画电影发展报告》显示，浙江动画电影的创作历史是始于2007年，从2007年5月—2014年9月有16部动画电影出品。一开始是一年一部，到后来两部、三部，到2014年的时候有四部。且票房越来越高，今年暑期的《秦时明月》有了将近6000万元的票房。 　　现场还邀请了浙江中南卡通、浙江博采传媒、杭州玄机科技、绍兴特立宙等浙江影视动画公司负责人，与到场嘉宾对话交流。嘉宾们回顾总结了浙江动画电影发展历程，分享近年发展经验得失，深入研讨当前浙江省动画电影的发展路径和突破方向，展望未来浙江影视动画新机遇、新挑战和新发展。 　　(以下为论坛嘉宾发言实录，因篇幅所限，均有删节) 　　动画电影不可缺席电影市场 　　王国富(浙江新闻出版广电局副局长，第二届浙江青年电影节组委会副主任)： 　　动漫产业要转型升级，其中最重要的一个转型就是要从动画片为主，向动画电影突破这样一个转型。浙江动画电影的发展，从《梦回金沙城》作为开端，中间有《魔幻仙踪》、《昆塔·盒子总动员》、《秦时明月之龙腾万里》等作品，这些动画电影都是建立在浙江动画产业十多年的发展这样一个基础上，建立在全省每年有数万分钟动画片的产量这个基础上的。罗马不是一天建成的。浙江在做强做大动漫产业的基础上，将目标紧紧锁定动画电影，因为中国的电影需要动画电影，中国的电影走出去也需要动画电影，动画电影是我们中国电影也是世界电影不可缺少的重要的一个角色，不可缺席。 　　动画电影要有国际竞争力 　　李炼(浙江博采传媒有限公司董事长、动画电影《昆塔之盒子总动员》总导演)： 　　《昆塔之盒子总动员》这个作品从定位开始，锁定的目标就是国际市场，因为我觉得动画这样一个片种如果不在国际范畴跟人竞争的话，永远谈不上高投入高产出。我们希望有一天撕掉“国产动画”这个标签，大家忘掉中国的动画叫国产动画。另一个我希望这个动画片他是电影，他不再是动画片。 　　努力运用好中国元素 　　丁立清(浙江特立宙动画影视有限公司总经理) 　　“别看一个小小的动画作品，其实是我们一个民族的未来，我们经常会说一句话：儿童是祖国的未来，家庭的希望。我们将努力运用好做好中国元素，让浙江动画走向世界。” 　　探索成人动画的市场潜力 　　沈乐平(杭州玄机科技信息技术有限公司总经理、动画电影《秦时明月之龙腾万里》总导演)： 　　原先大部分集中在低幼市场的动画电影，很多同行已经做出了非常有意义有价值的探索。但是青少年喜欢的，或者说中国第一个大幕电影，是从《秦时明月之龙腾万里》开始，然后紧跟着是像《小时代》这些影片也做一些应用，这是一种创新的营销方式。我们第一天上映时，同时有另外两部真人演的武侠电影，一个是《白发魔女传》，另外一个是《绣春刀》，但接下来的一周，我们在白天场次还是处在领跑的状态，动画的天马行空有他独特的那种表现手法，跟一般的武侠是不一样的，所以还是给观众带来很多新的感受。 　　动画电影要形成产业链 　　汤震(浙江中南卡通股份有限公司市场总监)： 　　今年《魔幻仙踪》是中南第一次做动画电影，从开始制片到游戏开发到产业开发，电影只是他的一个环节。从动画电影起步，从此在产业链当中完善了产业链的发展。《魔幻仙踪》总共2118万的票房，国外现在卖了22个地区，量不多，基本上实现了我们公司的既定目标，这个片子我们还有盈余，首先解决了能够活下去的问题。 　　每个公司都有公司的一个发展既定的目标，因为中南的目标在于他整个全产业链的打造，《魔幻仙踪》动画电影上映之后带动了《魔幻仙踪》舞台剧，《魔幻仙踪》主题公园等等产业链的发展。动画电影是整个产业链当中的一个环节，内容决定了这个产品或者是这个电影最终的品质也好，或者他的上座率也好，或者他实际的票房收益也好，关键是内容、市场、渠道的整合。 　　做好动画电影，需要精心投入 　　金德龙(中国动画学会名誉会长、中国传媒大学教授)： 　　动画电影比真人电影具有以下优势。一是动画电影的成功率较高。其制作成本及回收可能性都比真人电影高。去年26部国产动画电影有10部票房在2000万元以上，出率计算盈利比例达到40%，这是真人电影所达不到的。二是对投资人的吸引力越来越强。海外市场证明的动画是一个具有较大利润空间和实现利润的电影部门，国内动画市场每年大幅度增长，也让很多国内外的影视投资机构高度关注。三是中国电影走出去的亮点。根据资料表明，国产电影在海外观众的认可度的排序中，动画片仅次于功夫片，是最有希望进入国际市场的中国电影片之一，与国产故事片在海外市场这样的一种情况相比，国产动画电影有望向世界传播中国文化，展示中国形象。 　　做好动画电影的几点对策。一是高度重视动画电影的内容和故事，精心打磨剧本。一个动画制作机构一定要加深对动画内容建设和形象设计重要性的认识，加强前期创意、研发力量，加大资金的投入力量，提升动画作品的内容品质和市场竞争力。二要增强作品的文化内涵和价值内涵。合理融入中国元素，提升动画片的内在品质。我们一定要立足自己的文化优势，把民族特色和动画电影的故事情节和形象设计有机的融合起来。三要遵循动画艺术的创作规律。遵循动画产业的运行规律。在做到思想内容健康向上的同时，也要在艺术性、在表现形式和风格上下工夫，情节设计要生动活泼，充满灵性妙趣，避免说教。在设计动画情节和形象时，还应具备市场的意识，考虑到动画产业链的整体开发。四要充分运用现代动画的制作技术，提高国产动画的制作水平，增强影视动画的表现力和吸引力。我国动画大量存在着画面不够流畅，镜头切换生硬，人物表明呆板，动物表现不够灵活，美感缺乏，需要我们正视并努力解决，动画制作机构在现阶段要加强对动画制作技术的重视，密切跟踪最新动画技术的发展，看看哪些能够为我们所用。 　　关注新软件和新技术 　　戴维•伍迪(美国好莱坞短片电影协会会长)： 　　创意文化推动了好莱坞3D动漫技术的迅猛发展。好莱坞电影多以“新、奇、特”三个特点著称，而动漫更应该以此为出发点去创意。国内现在动画制作技术也已经非常成熟，差别最大的就是创意。好莱坞比较成名的大片，特别科幻类的大片多以地球、宇宙为故事背景，因为这些故事很多是虚有的，所以只有通过动漫的、3D的手段来制作完成，比如《阿凡达》、《2012》。在完成一个又一个3D电影的同时，很多动漫制作的新软件和技术专利应运而生，不仅获得了好票房，又推动了3D技术的不断更新和发展。 　　国内电影人应正视动漫技术为王的电影时代。如今，3D动漫技术已经替代了传统的胶片模式、真实场景的拍摄，希望国内的电影人，一定要对动漫技术要有足够的接受和认识。我们国内所谓做的动画电影，基本上由原来的所谓的卡通电影演化过来的，希望国内能把3D动漫的制作技术和大制作电影结合起来，不是这个电影纯是动漫，要两者结合起来，这样才能把动漫技术和一批动漫公司扶植起来，让他成为大的电影票房的获利者。 　　中国动画需培养人才 　　王雷(中国传媒大学动画学院副院长)： 　　动画行业，是一个高度依赖人才的一个行业，每一部好的动画电影背后，最关键的是高质量的动画人才。2002年，中国开设动画相关专业的高校仅仅有7家，到2013年，开设动画相关专业的院校达到337家，但从2010年开始，动画专业常常位列中国大学生就业难十大专业第一名。 　　原因之一：师资不足。中国的动画教育基本上是在过去十年里发展起来的，因为发展过快，动画教育背后必然带来的是师资的不足，教学体系的不完备。 　　原因之二：理念单一。在现今这样复杂的产业环境下，我们的动漫教育如果都是千篇一律的，全国的动画院校大家的课程的大纲都差不多，那么就必然出现塞车的现象，某一种类型的人才培养太多，但是真正行业急需的人才又是动画教育的空白。 　　要注重市场定位和营销 　　徐小平(北京时代今典院线总经理)： 　　能用真人表现的电影，不要轻易去拍动画。所有成功的动画电影，一定要有一个足够的优秀的故事内核，而这个内核还要有动画特有表现力和充分发挥的空间。按照现在年轻人的说法，是这样的故事的核心很容易让人脑洞大开。要给动画电影足够好的逻辑和足够好的动机，千万不要以为动画片是做给孩子看的，在细节上就可以不讲究。 　　低龄动画电影是主流，全年龄段则是趋势。我国动画电影大部分是针对低幼低龄儿童创作的，事实上也是低龄动画内容容易被市场所接受。然而动漫的魅力是能够穿越岁月的。现在我们国家电影观众的平均年龄是21.7岁，在这些电影主力观众当中，这些是被互联网包围的一代。我们动画要发展，就要研究他们，他们的思想更碎片化、娱乐化，他们能够理解更抽象、更跳跃的内容，他们远比我们想象的要聪明、要宽容、要大胆，面对这样的观众，我们动画创作的步子还可以迈得更大一些。 　　时代话题性和娱乐性能让动画电影大卖。一部动画影片所表现出来的题材应该和当下社会的某个问题或者某个现象所契合，也就是动画电影的现实意义。动画的特殊表现力只是手段，不管故事的主角是不是人类，但是动画故事永远是人类所关心的事情。如果一部动画影片有宏大的世界观，应该注意深入迁出，寓教于乐。因为大多数观众要的不是宏大的世界观，他们更关心的是展现在他们面前的东西。 　　动画电影应选择错峰上映。目前，国内动画电影大多瞄准六一和长假档，往往出现扎堆上映的现象，其实每一个周末都是动画电影上映的好时期，尤其是当这个周末只有一部动画片上映的时候，宣传的空间也大，影院的重视程度也高。动画片的黄金档是暑假，但是暑假往往要遭遇美国大片的压力，所以我们要善于运用穿插性的战术和差异的操作法。 　　动画电影应注重市场营销。动画电影的路演营销、玩具、游戏营销、互动活动营销和影片的首映式等，都需要精心探讨。要充分发挥互联网的作用，像路演、首映式只是一个点的活动，能够把这个点的活动影响到面才是最有效的。如果能找到话题性的营销，那将是更高级的营销。 　　想法第一，解放创作者 　　易巧(光线影业动画部总监)： 　　光线影业是这么对待动画电影的。 　　解放创作者。许多动漫人既是创作者又是投资者，有点焦头烂额的感觉。光线第一步就是解放创作者，给他们组建团队，让他们安心的去做创作。 　　想法第一。在前期我们更多的跟导演们去讨论剧本，邀请更多的知名影导演、监制、编剧参与前期制作。 　　品质过硬。国内动画和好莱坞、日本其实差距没有那么远，他们有的东西我们也有，只是成本和时间的问题。我们现在要争取到的品质就是让国产观众觉得这个还不错，这个“不错”已经是一个非常高的评价，因为他们比较对象是好莱坞是梦工厂是皮克斯。 　　精准宣发。我们接下来更多的是注重前期，前期做好了，电影品质好，宣发为什么不投入太大的力量去做呢?现在我们可能制作一个动画片是两千万一千万的成本，但是如果质量好为什么不能用三千万去做宣发呢，这个是完全有可能的。 　　长远规划。我们比较看中的是一个公司的发展，我们推出的就是推出中国的工作室，会推出中国的皮克斯和梦工厂。首先需要打通产业链，不仅仅做电影，电影周边的事情也要做很多，整合更多的优势资源。 　　年龄定位。我们认为电影票房买票最终控制权在大人手里。我们现在要做动画，我们先要搞定的是年轻人，而且年龄的定位需要更加的精准。

   11月5日，2014 DISCOP非洲电视节在南非最大城市约翰内斯堡的桑顿会展中心拉开帷幕，本次展会吸引了来自全球70多个国家和地区的数百家电视机构和节目交易商前来参展。 　　占地100余平米的红色主题中国馆亮相本次展会，引起了展会各界的广泛关注，吸引了很多展商与专业人员驻足洽谈。本次中国展团由中国国家新闻出版广电总局组织，中国国际电视总公司、江苏省广电总台、首都广播电视节目制作协会、四达时代以及深圳华强文化集团等8家知名中国电视机构和制作公司以“中国联合展台”形式参展，带来了《孔子》、《长城》、《杜拉拉升职记》、《生肖传奇》等涵盖电视剧、动画片、纪录片、综艺节目的中国电视节目作品。北京国际广播电影电视设备展览会作为同业展会也在现场进行了展示推介。同时，同洲电子等电视设备供应商也参与了展示。在开幕当天，已经进入非洲有线电视市场并取得良好业绩的四达时代的负责人还专题介绍了四达时代在非洲的运营情况。 　　展会期间，中国驻南非大使馆文化参赞郑文来到现场与中国参展企业进行交流，并组织中国参展企业与DISCOP非洲电视节CEO及创始人Patrick先生会面，向其介绍中国电视产业发展情况，并商讨推动有关中非文化产业以及电视媒体领域的合作。 　　据了解，非洲DISCOP电视节是联系撒哈拉以南非洲国家电视台、媒体、频道运营商的重要平台。全球众多电视制作公司均通过本次展会向非洲主要电视台进行展示和销售。